Art Residency in Brittany summed up!

Uncategorized

Hello!

I am very happy to present you a sum up of my Art Residency of  Petites Cités de Caractère ® de Bretagne – in Brittany!

You can find the article here: Art Residency in Brittany, France – Petites Cités de Caractère ®.

I put together some photographs from the time being there, reproductions of my works, and photos of the catalogue and some of the exhibitions after the project. I am very happy about how the article looks like. I did my best to share with you as much of the vibe of the stay as possible.

I hope you will enjoy the read, and if you ever have a chance to go for the Residency of  Petites Cités de Caractère ® de Bretagne, don’t hestitate to do it!

I think this was a really deeply enriching experience. I had a chance to meet a lot of inspiring people and get to know the culture and heritage of Brittany really deeply, through talking with local people, visiiting art exhibitions, museums, natural sites, concerts, through food tasting, and trips – through experiences. This allowed me to create so many works. 

I am very grateful for this oportunity and for being selected by  Petites Cités de Caractère ®. Thank you!

Solo exhibition in Valencia coming in December 2021!

Uncategorized

Hello!

I am happy to write you here that at the 01.12.2021 I will open my solo exhibition for you in Valencia! This time in Benimaclet, at Casa Kamarata.

It will be an exhibition of graphic prints created by me in various techniques, and in medium size: most of them around 50 x 70 cm. There will be colourful silkscreens and linocuts and black and white lithographs. You will go for a walk in the woods, jump with a foxy creature and get shocked by a disappeareance of a raster.

Keep the date in your calendar!

More information and a poster coming soon 🙂 .

Saludos! 🙂

FOSSILS – Solo exhibition at Iberflora in Valencia, Spain

Uncategorized

Today begins my Solo Show FOSSILS, curated by Ana Tomás Miralles, Universitat Politècnica de València! You can see it just until 7th of October 2021, so be fast to arrive there! Free entry. Details of entrance in the poster.

It is a very unusual set of works for me. I have never yet published any of them before and they are created just for this exhibition.

The set is an effect of more than two and a half years of research on cutting on the toxicity of printmaking techniques, and of thinking about the non-biodegradable materials which are, on the other side, so commonly used. The thoughts around these subjects led to such questions as: is it, that the plastic package of the chewing gum will last more than a memory of the ones we love? What will be the fossils of XXI-century?

As a final step of this polemics, I created a set of XXI-century’s fossils, and I am presenting them on the expo.

Look carefully. They are reliefs.

[ES]

Hoy empieza mi exposición individual en la Feria de Muestras de Valencia. El evento es la parte de Iberflora. Entrada gratuita. Detalles del horario en el cartel.

El proyecto FOFFILS no era publicado antes es ningun lugar, y es creado especialmente por esta exposición.

„Fósiles” es un proyecto artístico creado por Barbara Leszczyńska / Barbara El.
Una serie de trabajos que oscilan entre sujetos como: el consumismo, el derroche, cambio climático
y la catástrofe ecológica. Presentado en una manera sintética, este set es el resultado de la búsqueda
por reducir la toxicidad en los procesos de creación de arte y por otro lado la popularidad de materiales no degradables de uso singular. Pareciera que las cosas menos importantes sobrepasan a las más
importantes o es que ¿no es una bolsa de plástico algo más duradero que las memorias de nuestros
seres queridos? Como resultado nace este conjunto de relieves: libre de tinta, con matrices construidas con basura que se encontraba al lado de la calle, combinado con otros elementos como plantas e impreso en un papel de alta calidad.
Las formas de las impresiones recuerdan fósiles, imitando tótem tribales, posturas humanas y cabezas.
Los Fósiles son lo que queda con el pasar de los siglos ¿como serán los fósiles después del siglo XXI?
Las impresiones de este set son fósiles construidos a partir de basura y sobras del siglo XXI, usados
para crear tótem y siluetas con semblanzas humanas: metalizados, con máscaras, de alta tecnología.
Impresiones usadas como auto retratos del ser humano con el objetivo de mantenernos alejados de la
decadencia
.

*La descripción del proyecto es la parte del catalogo de la exposición.

La exposición esta abierta hasta el dia 07.09.2021.

Barbara El: Individual exhibition of my works in ArtySana, Valencia, Spain.

Uncategorized

Hello!

I am writing to invite you to the opening of the „Tinta”: individual show of my paintings and graphic prints in ArtySana, Valencia, Spain.

I will be showing paintings created in Valencia, between 2020 and mid 2021, and graphic prints from various years. The paintings have not been published yet – this will be their fresh opening!


Show starts: 07-08-2021.
Opening at 19.00.

Show ends: 07-12-2021.

Carrer de Dénia, 49, 46004 València, Valencia.

See you there at 19.00!

[PL]

Serdecznie zapraszam na otwarcie mojej wystawy indywidualnej pt. „Tinta”, która ma miejsce w ArtySana w Walencji, w Hiszpanii.

W ramach wystawy prezentuję prace malarskie powstałe w Walencji w okresie od 2020 do połowy 2021r., oraz prace graficzne z różnych lat. Prace malarskie nie były do tej pory publikowane, zatem jest to pierwsza okazja, aby się im przyjrzeć. Utrzymane są w tematyce fantastycznych stworów, a elementami roślinnymi nawiązują do bujnej natury hiszpańskiej, jaką można spotkać w Walencji.

Otwarcie odbędzie się 07.08.2021 o 19.00.

Wystawa potrwa cztery miesiące, do 07.12.2021.

Carrer de Dénia, 49, 46004 València, Valencia.

Zapraszam!

[ESP]

Les invito a mi exposición individual „Tinta” en ArtySana, Carrer de Dénia, 49, 46004 València, Valencia, con la inauguración en el dia 07.08.2021, a las 19.00.

La exposición es el set de las pinturas hechos en Valencia, durante la segunda parte del ano 2020 y la prima parte del 2021, y las obras graficas de varios anos. Las pinturas ya no eran publicadas, pues esto es la primera ocasión a verle. Las pinturas son inspiradas por la naturaleza valenciana, y esta inspiración la combino con el tema de las criaturas fantasticas.

Les invito a ver la expo!

La exposición se puede ver por 4 meses – hasta el dia 07.12.2021.

gARTen in Valencia!

Uncategorized

We are happy to invite you to the opening of the gARTen exhibition in Valencia, Spain, in the beautiful district of Rusafa!
The project will be exhibited at the Patio of ArtySana ❤

The official opening will be held at 17.00, 30.07.2021, in ArtySana, Carrer de Dénia, 49, 46004 València, Valencia. You will meet there the author of the concept of the gARTen project, and the author of two of the seven works shown at the exhibition – @Barbara El (barbaraelart.wordpress.com).

About gARTen:
gARTen is a garden of art.
It is an original project created by Barbara El / Leszczyńska and performed by four artists from Poland, painters and graphic artists: Weronika Grześ, Anna Jakubowska, Barbara Leszczyńska, Olga Wardęga. The project is done as a part of the activities of Dyfuzja Science Club of Academy of Fine Arts in Gdańsk, Poland.

gARTen is set to share the stories, emotions and feelings in reference to the current state of all-over-the-world pandemic and lockdowns of different levels.
This is the visual message to the people affected by the pandemic, from the artists creating in times of pandemic.
gARTen is a garden of art, therefore it is prepared to be seen as an open-air exhibition. This time, at the last of the gARTen cycle, it will inhabit the Patio. Surrounded with beautiful plants it will become a garden of art.

The reproductions of works are followed by QR codes which will lead the viewer to the author’s works descriptions. We reccomend to check them out!
This multimedia aspect is a way of transferring the authors’ stories to the place where the viewers are watching the works. The viewer will be able to listen to the author’s voice describing the story behind the artwork, in most cases from long kilometers away.

The project was already exhibited in OKNa – Espaço Cultural in Porto, Portugal (XII 2020), in Bern in Switzerland (VI 2021) and as the second edition with invited artists from various countries – in Gdynia, Poland, in collaboration with the City of Gdynia Townhall (2021). The exhibition in Comunidad Valenciana, Spain, is the last one that is closing the cycle of gARTen expos.

Poster by Barbara El / Leszczyńska

Les invitamos a la exposición del proyecto gARTen.

gARTen es la mostra de 7 obras de 4 artistas de Polonia, pintoras y grafistas: Weronika Grześ, Anna Jakubowska, Barbara Leszczyńska, Olga Wardęga. El proyecto es realizado como la parte de actividades del Club Científico Dyfuzja en la Academia de Bellas Artes en Gdańsk, Polonia. La autora de concepto de gARTen es Barbara El / Leszczyńska.

gARTen es el jardín de arte, poreso se lo expone al aire libre. Esta vez en el Patio de ArtySana <3.
Cada obra lleva un código QR, que trae al video de la artista, explicando su obra.
Ya hemos expuesto gARTen exposición en OKNa – Espaço Cultural en Porto, Portugal en XII 2020, en Bern en Suiza en VI 2021 y en Gdynia en Polonia, VII 2021 – en Polonia hemos hecho la segunda edición del proyecto con artistas invitadas de otras países, en cooperación con el Ayuntamiento del Ciudad de Gdynia.

gARTen 2021 in Gdynia, Poland

Uncategorized

Hello!

I would like to invite you for the exhibition of my original project gARTen, that I am curating. The project is done as a part of the activities of Dyfuzja Science Club of Academy of Fine Arts in Gdańsk, Poland. The exhibition was created thanks to the support of the City of Gdynia.

The opening time: 01.07.2021, at 18:00.

The exhibition is an extension of the gARTen Project, this time with international artists from Venezuela, Cuba, Spain, Portugal, Italy, Germany, Switzerland and Poland.

Exhibiting artists:
Rosangela Aguilar [Venezuela], Mercedes Borgunska [Poland], Aglaia Brändli [Switzerland], Katrin Jason Erthel [Germany], Melissa González-López [Cuba], Weronika Grześ [Poland], Marthe Howitz [Germany], Anna Jakubowska [Poland], Tobias Konig [Switzerland], Alicia Landez [Spain],Tim Leimbach [Germany], Barbara Leszczyńska [Poland], João Melo [Portugal], Macarena Merchán Romero [Spain], Erica Monzali [Italy], Olga Wardęga [Poland], and the Special Guest: Ana Tomás Miralles, Universitat Politècnica de València [Spain].
Artists were invited by Barbara Leszczyńska (with final coordination), Olga Wardęga and Weronika Grześ.

We are honoured to be exhibiting the project in the space of Gdynia Kulturalna, under the support of the Culture Department of City Hall of Gdynia. Many thanks to Gdynia and to Culture Department of the City Hall of Gdynia for such an honour and possibility of exhibiting the gARTen 2021 Project in such an amazing space!The exhibition will be open to visit, starting at 01.07.2021, and lasting until 13.07.2021,12.00. It is free to enter.

About the exhibition:

It is an original project created by Barbara El / Leszczyńska and performed as a part of the activities of Dyfuzja Science Club of Academy of Fine Arts in Gdańsk, Poland. It is set to give a message in reference to the current state of all-over-the-world pandemic and lockdowns of different levels.
This is the message to the people affected by the pandemic, from the artists creating in times of pandemic. Through the message we, the artists, share feelings and emotions. We also are in an international dialogue, as most of us come from different countries.
gARTen is a garden of art, therefore it is prepared to be seen as an open-air exhibition.
The reproductions of works are followed by QR codes which will lead the viewer to the author’s work description. This multimedia aspect is a way of transferring the authors’ stories to the place where the viewers are watching the works. In the measures of social distance, the viewer will be able to listen to the author’s voice describing the story behind the artwork, in most cases from long kilometers away.

My graphic work „Breakfast in Venice” selected for International Print Triennial in Cieszyn Exhibition.

Uncategorized

Today the results of International Print Triennial in Cieszyn were published. I am pleased to be a part of the exhibition, along with other great artists, such as Francisco Quintanar (Mexico), Seekhena Walaiphorn (Thailand), Supanpong Patipon (Thailand), Luna Monreal (Mexico), and many other artists.

The catalogue with all the participants’ works is available here – my work on page 185.

Have a nice day!

// [PL]

Dziś ogłoszone zostaly wyniki International Print Triennial – Międzynarodowego Triennale Grafiki w Cieszynie.

Z przyjemnością dowiaduję się, że moja praca graficzna „Śniadanie w Wenecji” jest eksponowana wraz z pracami tak świetnych artystów jak Francisco Quintanar (Meksyk), Seekhena Walaiphorn (Tajlandia), Supanpong Patipon (Tajlandia), Luna Monreal (Meksyk) i wielu innych.

Katalog dostępny jest w linku: moja grafika na stronie 185.

„Print from the pandemic” – the sum up of a task I conducted at the Linocut Studio of Fine Arts Academy of Gdańsk, Poland. | „Odbitka z pandemii” – podsumowanie zadania, jakie przeprowadziłam w Pracowni Linorytu ASP w Gdańsku

Uncategorized

Wczoraj rozpoczęło się wydarzenie online, w ramach którego prezentuję (codziennie po jednej), realizacje przeprowadzonego przeze mnie zadania „Odbitka z pandemii”, wykonane przez Studentów Pracowni Linorytu Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku, prowadzonej przez prof. Janusza Akermanna, pod którego opieką przeprowadziłam zadanie.

Zadanie przeprowadziłam w ramach aktywności Międzywydziałowych środowiskowych Studiów Doktoranckich na ASP w Gdańsku.

W ramach zadania studenci_tki mieli_miały wykonać linoryt małoformatowy, w którym przestawią graficznie jedno wybrane słowo, które najlepiej oddaje ich odczuwanie pandemii i /lub lockdownu. Celem poszukiwania słowa było zmierzenie się z odczuciami i znalezienie słowa najbardziej autentycznego dla każdego z artystów, nawet gdyby słowa miały się w grupie powtarzać.

Ku zaskoczeniu studentów, słowa były od siebie bardzo różne i w różny sposób nacechowane emocjonalnie. Wśród słów znalazły się między innymi „Zamieszanie”, „Cisza”, „Lęk”, „Złość”, „Zamknięcie”, „Cisza”, „Dość”, deklaracja „Nie ma mnie”, ale także „Relaks” i „Bliskość”. Niektóre prace, takie jak „Kontakt” Andrii’a Lozinskyi’ego, pracują pomiędzy warstwą wizualną a typograficzną, tworząc nowe znaczenie, będące w dialogu z wybranym słowem. Inne, takie jak „Zamieszanie” Anny Jakubowskiej, posługują się ingerencją w jedność i integralność matrycy, mającą zilustrować słowo.

Osoby prezentujące swoje prace to: Adrianna Bunikowska, Anna Drozd, Anna Jakubowska, Julia Kaszubowska, Andrii Lozinskyi, Inez Łaguna, Paulina Mazur, Wiktoria Opałka, Łukasz Poświata, Barbara Sidor.

Całość zrealizowanych w ramach zadania prac można zobaczyć w linku powyżej.

Serdecznie dziękuję Studentom za świetne realizacje wykonane w ramach zadania, a prof. Januszowi Akermannowi za opiekę nad zadaniem i moją praktyką doktorską.

//

Yesterday I opened an event in which I am presenting the works done as a part of my Exercise „Print from the Pandemic”, by the students of the Linocut Studio of Academy of Fine Arts in Gdańsk, Poland, which is run by prof. Janusz Akermann. Everyday in the event I will be posting one of the works done by the students.

The task I set was to create a miniprint of a linocut, using two colour layers and a word, depicting how do the young artists feel during the pandemic and lockdown. Each student had to chose his_her own work, describing their feelings. The point was for the word to be an authentic choice for the student.

To their surprise, the words turned out to be very varied, differing from each other a lot, mentioning such choices as: „Fear”, „Enough”, „Anger”, and on the other hand „Relax”, and „Closeness”.

The artists, whose works are presented at the event are: Adrianna Bunikowska, Anna Drozd, Anna Jakubowska, Julia Kaszubowska, Andrii Lozinskyi, Inez Łaguna, Paulina Mazur, Wiktoria Opałka, Łukasz Poświata, Barbara Sidor.

I would like to thank all the students for the works created in connection with my exercise. It was a great pleasure to work with you. I would like to thank prof. Janusz Akermann for supervising both the task I prepared, and my Practice at the Linocut Studio of the Academy of Fine Arts in Gdańsk. It is an honour to be supervised by the Professor.

De la naturaleza – catalogue of the individual exhibition of Barbara El in Quart Jove, Valencia, Spain

Catalogues

See the visualisation at my Behance.

Postcard from Home / Pocztówka z domu – collective exhibition

Uncategorized

[ENG below]

Wystawa online „Pocztówka z domu”, w której miałam przyjemność wziąć udział podczas confinamiento w 2020r., została wyeksponowana w tym roku w formie fizycznej w Galerii Salon Akademii.

13.02.2021 – 10.03.2021, Galeria Salon Akademii, plac Konesera, Warszawa.

Pocztówka z domu: wystawa fizyczna, informacje o wystawie.

Artykuł nt. projektu „Pocztówka z domu” w Kwartalniku Naukowym FIDES ET RATIO4(44)2020ISSN 2082-7067, s. 250 – 258.

Zdjęcia z wystawy w artykule na stronie Magazynu SZUM (jedna moich dwóch prac, „Dziękujemy lekarzom”, pośród innych realizacji jest widoczna na szóstym zdjęciu).

Początkowo projekt funkcjonował w sieci Internet: Pocztówka z domu: wystawa online, 2020 (Po wyszukaniu lupką mojego imienia i nazwiska: Barbara Leszczyńska, można zobaczyć dwie wykonane przeze mnie pocztówki – zapraszam!). W ramach wystawy wyeksponowani zostali artyści z wielu ośrodków akademickich całej Polski, tworząc bogaty zbiór komunikatów wizualnych.

[EN]:

The online exhibition „Postcard from home” was exhibited in a physical form in Salon Akademii, Warsaw, Poland.

Article with photographs from the exhibition „Postcard from home”, in which I participated, at the Magazyn SZUM’s website – you can see one of my two postcards at the sixth picture in the article, among other works.

You can also watch my postcards at the website of the online exhibition by using a search tool, by typing the name of the author: to find my works, type Barbara Leszczyńska.